Поиск
роман

роман

Подписчики: 10 подписчиков
ID: 27467209

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club27467209

<<< Правильная Отечественная Рэпчина >>>. Музыка и Видео для любителей правильного отечественного Хип-Хопа...
О Рэпе:
Рэп — один из основных элементов стиля хип-хоп-музыки; часто используется как синоним понятия хип-хоп. Однако рэп используется не только в хип-хоп музыке, но и в других жанрах. Многие исполнители драм-н-бэйс используют рэп. В рок-музыке он встречается в таких жанрах, как рэпкор, ню-метал, альтернативный рок, альтернативный рэп и некоторые другие, например, новые направления хардкор-музыки. Поп-музыканты и исполнители современного RnB также нередко используют рэп в своих композициях.Рэп в его современном виде появился в 1970-х годах среди афроамериканцев района Бронкс, куда его «экспортировали» приезжие ямайские ди-джеи. В частности, родоначальником рэпа называют диджея Kool Herc. Читали рэп изначально не в коммерческих целях, а ради удовольствия и делали это поначалу в основном ди-джеи. Это были незамысловатые рифмованные куплеты, обращённые к аудитории.
Распространению рэпа сильно поспособствовало негритянское любительское радио, которое крутило музыку, модную среди чернокожих, и быстро подхватило новый стиль. Слова «рэп» и «рэперы» прочно закрепились за стилем благодаря треку The Sugarhill Gang «Rapper’s Delight» (1979). Одним из первых людей, которого начали называть «рэпером», был радиоведущий Джек Гибсон по прозвищу Джек-Рэпер. Он организовал один из первых конвентов, посвящённых рэпу.
Исполнение рифмованных речёвок прямо на улицах по сей день остается традицией чёрных кварталов. Кроме того, устраивались т. н. «баттлы» — словесные поединки, в которых два рэпера переругивались, сохраняя рифму и ритм. Баттлы могут быть и не только руганью, это может быть подача зарифмованного текста на определённую тему.
Термин «хип-хоп» для описания жанра появился в 80-е. Его введение приписывают то Африке Бамбате, то Грэндмастеру Флэшу. Жанр и культура хип-хоп достигли пика популярности в 1990-х годах. Также «хип-хоп» оказал серьёзное влияние на R’n’B-музыку. Музыка хип-хоп достаточно разнообразна. Она может быть проста, но в то же время интересна и мелодична. Её основу составляет бит — ритм песни.
Возникнув в Южном Бронксе, в 1980-х годах хип-хоп стал частью молодёжной культуры во многих странах мира. С конца 1990-х из уличного андеграунда, имеющего остро социальную направленность, хип-хоп постепенно превратился в часть музыкальной индустрии, а к середине первого десятилетия нынешнего века субкультура стала «модной», «мэйнстримной». Однако, несмотря на это, внутри хип-хоп немало деятелей всё ещё продолжают его «основную линию» — протест против неравенства и несправедливости, оппозицию к власть предержащим.
Слово «hip» использовалось в афроамериканском английском диалекте (AAVE) ещё в 1898 и означало подвижные части человеческого тела. А слово «hop» — это собственно движение (скачок) в случае «hip hop!». Однако «hip» также означает «поумнение» или «подъём в чём-то», а «hop» это движение. Таким образом всё вместе это означает умственное движение.

<<< Правильная Отечественная Рэпчина >>>

Мой ПАПА. № 4984246258
Отец. Человек, который читал на ночь сказки, водил на каток и учил ездить на велосипеде и забивать гвозди.
Для тех, кому этот человек дорог, я создаю эту группу.
А еще я создаю ее, чтобы сказать тебе: Спасибо, папа, за то что ты есть на свете
ОТЕЦ - глава семейства, опора, кормилец и защитник. Слава переходила к человеку от славы его отца. Известность, награды и другие знаки социального достоинства передавались по наследству. Имя отца давало отчеству знак рода. Так, на Руси говорили: Иван, сын Петра.
В древнем мире вопрос о жизни и смерти новорожденного решал отец: если он брал ребенка на колени - того принимали в семью и отец соглашался взять на себя заботу о нем. Дети, которые не признавались, подкидывались в другие дома или умерщвлялись. Известно изображение повитухи, протягивающей ребенка отцу, на сохранившемся хеттском золотом кубке 1100 до н. э. К патрициям в Риме принадлежали только те, кто мог назвать имя своего отца, тогда как плебеи вели свой род от матери: они или не знали имени отца, или не имели право носить его, ибо между именем и его обозначением стояло небытие. То есть он мог быть физически живым, но фактически мертвым для данного ребенка.
Отношение к отцу как к главе рода переносилось в религиозном сознании на божество. Во многих культурах отец ассоциировался с солнцем как знаком Бога. Отсюда пошло выражение свет-батюшка. У розенкрейцеров солнце стало символом отца. В апокрифическом Евангелии от Фомы знак отца - движение и покой. Одним из христианских принципов стала заповедь искать не своей воли, а воли Отца.
Образ отца во всех культурах символизирует опеку и благополучие детей. Притча о блудном сыне дает пример отношения Бога к людям как детям неразумным. Это отношение затем распространилось на служителей культа (святоотеческая религиозная литература, обращение к священнику батюшка) и на монархов (царь-батюшка). Большевистский диктатор И. В. Сталин взял на себя функции мистического отцовства для всех граждан Страны Советов.
В древнебалийской культуре отец олицетворяет божество воды, которая, в свою очередь, рассматривается как экстракт огня. В социокультурной символике отец как часть человеческого тела сравнивается с головой. И наоборот, в символике еды хлеб - всему голова. В тюркском языке ата - отец - означает порядок или покровительство, а в арабском символизирует канун, т. е. закон. Тема борьбы отцов и сыновей ярко выражена в Кроносе, пожирающем своих детей, в трагедии Эдипа, а также драме русских царей Иване IV Грозном и Петре I.

Мой ПАПА

Балет и всё что с ним связано ... :))))). Балет в Италии
В конце Средневековья появился интерес к древней Греции, и этот интерес к классическому прошлому привёл к Ренессансу. Во время ренессанса в обществе появился фокус на рассмотрении отдельных личностей вместо общества как целого. В результате, в этот период танцоры стали рассматриваться как идеальные люди.
Наиболее выдающиеся усовершенствования в хореографии во время Ренессанса были произведены в городах-государствах на территории современной Италии. Балет возник при дворах как развитие торжественных спектаклей, которые ставились во время праздников для аристократов. Придворные музыканты и танцоры сотрудничали для создания развлечений для знати.
Балет Ренессанса был гораздо беднее чем современный. Пачки и пуанты ещё не были в использовании. Хореография была адаптирована на основе шагов придворных танцев. Актёры одевались в костюмы по тогдашней придворной моде. В ранних балетах, в конце зрители также принимали участие в танцах.
Гравюра первой сцены в Ballet Comique de la Reine.
В 15-ом веке были лишь немногие люди, которых можно рассматривать как хореографов. Сейчас известно лишь про тех из них которые писали про танцы, работы остальных были потеряны. Domenico da Piacenza (или Domenico da Ferrara) был одним из таких хореографов. Вместе со своими учениками Antonio Cornazzano и Guglielmo Ebreo он преподавал танцы дворянам. Domenico da Piacenza написал одну работу De arte saltandi et choreus ducendi (Про искусство танца и ведение танцев), которая был сделана вместе с его учениками. Domenico da Piacenza вероятно наиболее известный хореограф эпохи так как он описал многое из того что сделал.
В своей книге Domenico использовал слово ballo вместо слова danza, хотя они оба означают танец по итальянски. Поэтому его танцы стали известны как baletti или balli (мн. ч.), balletto (ед .ч.). Вероятно выбор слова, сделанный Domenico, привёл к использованию слова «балет» в его нынешнем смысле. В 1489 году в Tortone, Италия во время празднования, проводимого Bergonzio di Botta, танец названный entrée, начинал каждую часть пира. Некоторые рассматривают его как первый балет.
В 16-ом веке был грандиозные представления, называемые spectaculi, в северной Италии. Они включали не только танцы но и конные представления и битвы. Отсюда возникло слово spectacle, используемое во французском языке при разговорах о балете.
Когда Екатерина Медичи, итальянская аристократка, имевшая интерес к искусствам, вышла замуж за наследника французского престола Генрих II, она принесла свой интерес к танцам во Францию и дала финансовую поддержку. Развлечения, устраиваемые ей, преследовали цели придворной политики и были вокруг мифологических тем.
Екатерина Медичи устраивала грандиозные spectaculi по всем видам событий как «Королева Мать» Франции. Одним из заметных был Le Ballet des Polonais (польский балет), который был поставлен к визиту польских послов в 1573 году.
Возможно одним из первых традиционных балетов был Ballet Comique de la Reine (1581) поставленный Balthasar de Beaujoyeulx, который представлял собой балетную драму. Его смотрели десять тысяч зрителей и он длился с 22:00 до 3:00. Тогда балет включал не только танцы. Он был назван baleto-comique (comique означает «драма» а не «комедия») потому что включал в себя элементы разговоров и драмы, это было также причиной почему он длился так долго.
В том же году издание Il Ballarino авторства Фабрицио Карозо (Fabritio Caroso), технического руководства о придворных танцах, как социальных так и для спектаклей, помогло Италии стать центром технического развития балета.
Балет усовершенствовался и становился всё в большей степени танцевальным и в меньшей степени разговорным в течение следующих 50 лет. Он начал представляться не только во дворах но и зрителям за плату.
В это время дворяне, включая Людовика 14-ого, исполняли в балете роли разной важности. Это поднимало престиж фоновым ролям и ролям отрицательных геро

Балет и всё что с ним связано ... :)))))

КИНО. Группа посвящена хорошим фильмам в разных жанрах: драма, комедия, приключение, фантастика, социальный фильм, документальный, биография и прочие
идёт формирование, редакция и наполнение группы

➘❤Анфиса Вистингаузен❤➘Ждëм Анфисочку✔. Родилась в 27 сентября 1999
года (по Китайскому календарю
родилась в год Кролика) в
Москве. Анфиса учится в
Московской школе № 648, а
также с раннего детства посещает
два отделения музыкальной
школы по классу фортепиано и
вокала. Она принимает участие в
конкурсах юных исполнителей.
Также Анфиса учится в школе
современного танца «Вортекс».
Анфиса занимается верховой
ездой и плаваньем, любит
кататься на роликах, коньках и
горных лыжах. Анфиса имеет
свои личные страницы в
социальных сетях.
В фильмах 2005—2010 г.г. в
титрах указана как Анфиса
Медведева, с 2011 г. — Анфиса
Вистингаузен.
Кинодебют Анфисы Вистингаузен
состоялся в 2010 году в драме
«Компенсация» с участием Гошы
Куценко. В фильме
«Компенсация» Анфиса
исполнила роль Нади, дочери
главного героя, которую
похищают сводные сёстры ради
выкупа. Фильм был показан на
«Первом канале». До этого с
2005 года, Анфиса в основном
снималась в эпизодических
ролях. Известность пришла к ней
в 2012 году, когда Анфиса
снялась в фильме «Сказка. Есть»
в компании Светланы Ивановой и
исполнила роль ученицы Лилии
Скворцовой в мистическом
сериале «Закрытая школа» на
телеканале «СТС». Героиня
Анфисы Вистингаузен —
тринадцатилетняя девочка-
вундеркинд в школе-пансионе
«Логос». Вместе со своим другом
Денисом Захаровым (Сергей
Походаев) ей предстоит найти
лекарство от загадочного
нацистского вируса. В 2012 году
юная актриса снялась ещё в
нескольких фильмах, один из
которых мелодрама «В ожидании
весны», в котором Анфиса
исполнила роль Жени, дочери
главного героя. Фильм был
показан на телеканале
«Россия-1».
С 2010 по 2012 год Анфиса
Вистингаузен исполняла роль
юной Луизы в мюзиклах «ZORRO»
и «Звуки музыки» на сцене театра
«Стейдж Интертеймонд».

➘❤Анфиса Вистингаузен❤➘Ждëм Анфисочку✔